Un Spectacle Total où les Frontières s’Évanouissent
Dans sa nouvelle œuvre Ombres Portées, Raphaëlle Boitel, chorégraphe et metteuse en scène d’exception, orchestre un spectacle captivant où les frontières entre cirque, danse, théâtre et cinéma s’effacent. Créée en 2021 mais mise en retrait par la pandémie, cette fresque artistique revient enfin sous les projecteurs, dévoilant toute la puissance et la profondeur de son langage multidisciplinaire.
Une Entrée en Matière Hypnotique
Dès les premières secondes, le spectateur est happé par une image saisissante : Vassikili Rossilion, suspendue dans le vide, seule dans un faisceau de lumière. Elle se glisse le long de sa corde aérienne, mélange de peur et d’euphorie, comme une enfant happée par un cauchemar enfoui dans une cave sombre. Cette scène inaugurale transporte le public dans l’univers énigmatique de Boitel, où chaque non-dit prend forme dans les gestes et les silences des interprètes, devenant autant de révélations dans un jeu d’ombres et de lumières.
L’Art de la Parole : Un Nouveau Langage Scénique
L’une des innovations de Ombres Portées réside dans l’usage des mots, qui viennent enrichir la chorégraphie. Dialogues et monologues se fondent dans les mouvements, accompagnés des quadrillages de lumière et de la musique rock d’Arthur Bison, collaborateur de longue date. Sous la scénographie ingénieuse de Tristan Baudoin, l’espace devient un personnage à part entière, transformant chaque scène en une expérience sensorielle et symbolique.
Une Famille en Crise : Tensions et Secrets Enfouis
La pièce explore les tensions et secrets enfouis d’une famille fragile, prisonnière de l’ombre d’un père énigmatique. Alba Faivre, Nicolas Lourdelle, Tia Balacey et Mohamed Rarhib offrent des interprétations saisissantes, dans une danse où chaque rapprochement se heurte à des silences lourds et des vérités refoulées. Ce ballet subtil de dévoilements et de retenues confère à la pièce une atmosphère mystérieuse, rappelant des chefs-d’œuvre cinématographiques comme Festen, Brazil, ou l’univers troublant de Lynch et Hitchcock. Pourtant, ce mur de secrets laisse parfois le public à la frontière de l’empathie, en quête d’un accès aux émotions profondes de ces personnages.
Thèmes Universels et Esthétique Sombre
Au cœur de Ombres Portées résonne une réflexion poignante sur l’identité et la fragilité des liens familiaux. Le décor et les agrès transformés racontent la vie en creux : culpabilité, mensonge, quête de vérité. Ces thèmes sont abordés avec une grande sensibilité, magnifiés par l’esthétisme sombre et poétique cher à Boitel.
Les Nouveaux Talents du Cirque : Une Énergie Vivante
Les jeunes interprètes, issus de la 32e promotion du Centre National des Arts du Cirque, insufflent une vitalité brute à cette création. Par leurs mouvements, ils incarnent une complexité émotionnelle que le public doit deviner, ressentir entre les lignes, dans l’implicite.
Dans la Continuité des Œuvres de Boitel : Un Univers à Part
Ombres Portées s’inscrit naturellement dans le prolongement des œuvres antérieures de Boitel, telles que La Chute des anges et Le Cycle de l’absurde, continuant d’explorer un univers où l’ombre se mêle sans cesse à la lumière. C’est une famille artistique qui repousse les limites des genres, instillant vie et émotion dans chaque représentation grâce à sa cohésion et à son engagement.
Invitation à une Exploration Intérieure
Au final, Ombres Portées est bien plus qu’un spectacle : c’est une invitation à sonder nos propres ombres, à écouter ce que révèlent les silences et à se laisser emporter par la poésie d’un art total. Avis Foudart 🅵🅵
OMBRES PORTÉES
Mise en scène et chorégraphie Raphaëlle Boitel
Avec Alba Faivre, Vassiliki Rossillion, Tia Balacey, Mohamed Rarhib, Nicolas Lourdelle, Alain Anglaret
Collaborateur artistique, lumière, scénographie Tristan Baudoin • Musique originale Arthur Bison • Son Nicolas Gardel
THÉÂTRE SILVIA MONFORT
Du 05.11 au 23.11 2024 • Du mardi au vendredi à 19h30 • le samedi à 18h • À partir de 10 ans • Durée 1h10
Tournée
Du 10 au 11 octobre au Théâtre municipal de Grenoble
Du 15 au 17 octobre à Bonlieu, scène nationale d'Annecy
Le 5 décembre à La Faïencerie, scène conventionnée de Creil
Du 23 au 24 janvier à La Passerelle, scène nationale de Gap
Du 28 au 29 janvier au Théâtre Durance, scène nationale de Château-Arnoux-Saint-Auban
Du 6 au 7 février au ZEF, scène nationale de Marseille
Du 19 au 23 février au Théâtre des Céléstins, Lyon
Comments