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Les Crabes : une tragi-comédie qui joue des limites de l'humain et du non-sens


Dans un univers où le théâtre se renouvelle constamment, il y a des œuvres qui, malgré les décennies, conservent une actualité brûlante et une pertinence aiguë face à notre société. "Les Crabes", écrit en 1971 par Roland Dubillard, fait partie de ces pièces rares, marquant le centenaire de l'auteur par une célébration singulière.


Aujourd'hui, sous la direction de Frank Hoffmann, cette pièce, qui mêle avec brio l'absurde, le comique et une critique incisive de la société, fait enfin un retour remarqué sur scène grâce à une mise en scène originale.


Deux couples, l'un jeune et désespéré, l'autre âgé et excentrique, se retrouvent dans une villa en bord de mer surnommée "Le Crabe". Le décor est planté : une demeure où tout semble s'échapper, de la baignoire à la raison, sans oublier les crabes eux-mêmes. Cette situation singulière devient le cadre d'un huis clos surréaliste. Les crabes, servant à la fois de nourriture et de métaphore de l'invasion, jouent un rôle central dans une lutte acharnée pour la survie et pour l'identité même de ses occupants.


« Roland Dubillard, un prophète attachant. » - Frank Hoffmann

Dans sa démarche empreinte d'absurde et teintée d'une vision presque prophétique, Dubillard dépeint une humanité où le grotesque et la cruauté coexistent, anticipant les fléaux de notre ère. « Dubillard crée un théâtre où l'humour émerge de la dualité du sens, des confusions et des imbroglios, rendant les dialogues vivants et imprévisibles, ce qui provoque un rire subversif » - Frank Hoffmann. Les repères se brouillent et la distinction entre homme et animal, entre prédateur et proie, devient de plus en plus floue.


La mise en scène de Frank Hoffmann, s'appuyant sur un casting exceptionnel, met en avant deux figures emblématiques du théâtre français : Maria Machado et Denis Lavant. Maria, incarnant une matrone dépressive, est majestueuse, naviguant entre humour et farfelu d'une part, et sombre et dramatique de l'autre. Dans la pièce, elle nous offre au moins deux moments d'anthologie : l'un en tant que séductrice dévergondée, l'autre dans le rôle d’une Mata Hari, dans sa baignoire. Denis, quant à lui, roi du loufoque au talent toujours aussi précis, impressionne. Ils sont accompagnés par deux talents émergents, Nèle Lavant et Samuel Mercer, qui oscillent entre grâce et désespoir.

Les comédiens, par leur jeu, leur présence scénique, incarnent cette oscillation permanente, rendant palpable la tension qui traverse le texte. La proximité de la scène avec le public, dans la mise en scène de Hoffmann, amplifie cette sensation, créant une intimité rare et puissante avec l'œuvre.


"Les Crabes", à travers cette nouvelle mise en scène, démontre la force intemporelle de l'œuvre de Dubillard. En explorant les abysses de la condition humaine avec humour et dérision, cette pièce s'affirme comme un incontournable du théâtre contemporain.


 

La rencontre entre le texte visionnaire de Dubillard et l'ingéniosité de Frank Hoffmann et son équipe offre une expérience théâtrale exceptionnelle, à la fois troublante et enrichissante. C'est une invitation à redécouvrir, dans un éclat de rire mêlé d'angoisse, l'univers unique et déconcertant de Roland Dubillard. Avis de Foudart 🅵🅵🅵


 

LES CRABES

De Roland Dubillard

Mise en scène Frank Hoffmann

Avec Denis Lavant, Maria Machado, Samuel Mercer et Nèle Lavant

Scénographie Christoph Rasche • Vidéo/Photo, Costumes Maya Mercer • Lumières Daniel Sestak • Musique René Nuss


LA SCALA PARIS

LA PICCOLA SCALA

Du 24 mars au 26 mai 2024

Le samedi à 21h30 • Le dimanche à 17h30 ou 19h30 • Durée 1h15



Une affiche dynamique pour le spectacle "Les Crabes" avec Denis Lavant. Ce visuel captivant annonce les dates du 24 mars au 26 mai, avec des représentations à 17h30, 19h30 ou 21h30 à la Scala Paris. L'affiche met en avant des citations élogieuses, comme celle du Figaro louant Denis Lavant, et mentionne d'autres acteurs tels que Maria Machado et Samuel Mercer. La mise en scène est de Frank Hoffmann, avec un design scénique par Christoph Rasche et des costumes de Maya Mercer. Les lumières, la dramaturgie et l'assistance à la mise en scène sont également crédités, offrant un aperçu des talents derrière cette production de la compagnie Tangente. L'affiche en bleu profond avec des images stylisées des acteurs donne un avant-goût intrigant de l'atmosphère de la pièce.



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